Вдохновленные ретро / «Ла-Ла Ленд» Часть 1.

Мюзикл «Ла-Ла Ленд» — главный кинохит сезона, любимчик простых зрителей и высоколобых критиков, номинант на рекордные 14 «Оскаров» (столько было только у «Титаника» и «Все о Еве») и лауреат 6 позолоченных статуэток.

Лично мы относимся, скорее, сдержанно, нежели восторженно к фильму Дэмьена Шазелла, и считаем, что картина в большой степени перехвалена и вряд ли войдет в историю мирового кино (разве что скандалом на церемонии вручения наград Американской киноакадемии, когда по ошибке было объявлено, что премию за лучший фильм получает «Ла-Ла Ленд», а не «Лунный свет», который в итоге оказался победителем).

Итак, «Ла-Ла Ленд» — это история любви начинающей актрисы Мии (Эмма Стоун) и талантливого джазового пианиста Себастьяна (Райан Гослинг), разворачивающаяся в Лос-Анджелесе с его съемочными площадками, уютными кинотеатрами и пропитанными сладостью грез и горечью разбитых надежд музыкальными барами. О том, способны ли возвышенные романтические чувства героев пересилить перемалывающий души молох циничного шоу-бизнеса, в котором они оба стремятся преуспеть, нам и рассказывает режиссер Дэмьен Шазелл.

Хотя действие фильма разворачивается в наши дни, «Ла-Ла Ленд» — лента, насквозь проникнутая ностальгией по Старому Голливуду. Дэмьен Шазелл и не скрывает, что его фильм — это оммаж классическим мюзиклам. Причем вдохновение режиссер черпал не только из голливудских шедевров 40-60х («Американец в Париже» (1951) «Поющие под дождем» (1952), «Забавная мордашка» (1957), «Вестсайдская история» (1961), «Милая Чарити» (1969) и пр.), но и из новаторских музыкальных фильмов французской новой волны, которые в 60—е снимал Жак Деми («Лола» (1961), «Шербургские зонтики» (1964), «Девушки из Рошфора» (1967). Стоит отметить, что искушенному зрителю при просмотре «Ла-Ла Ленда» трудно отделаться от вопроса, где же проходит грань между этим самым оммажем и банальным плагиатом. Ибо многие сцены фильма Шазелла чуть ли не покадрово воспроизводят шедевры прошлых лет. Смотрите сами.

Вверху — «Ла-Ла Ленд» (2016), внизу — «Давайте потанцуем!» (1937)

Слева — «Бродвейская мелодия 40-х» (1940), справа — «Ла-Ла Ленд» (2016)

Слева — «Американец в Париже» (1951), справа — «Ла-Ла Ленд» (2016)

Слева — «Поющие под дождем» (1952), справа — «Ла-Ла Ленд» (2016)

Справа — «Забавная мордашка» (1957), слева — «Ла-Ла Ленд» (2016)

Слева — «Девушки из Рошфора» (1967), справа — «Ла-Ла Ленд» (2016)

При этом, нельзя не согласиться, что в картине отлично соблюден баланс между миром грез и реальностью, в том числе это относится к гардеробу персонажей, за который отвечала Мэри Зофрис.
Мэри Зофрис — признанный голливудский художник по костюмам. Она работала на 13 картинах братьев Коэнов, начиная с фильма «Подручный Хадсакера» (1994) и заканчивая недавним «Да здравствует Цезарь!» (2016). Она также создала костюмы для таких хитов, как «Поймай меня, если сможешь» (2002) и «Интерстеллар» (2014), и уже одевала экранную пару Стоун-Гослинг в стиле 1940—х в ретро-фильме «Охотники на гангстеров» (2013). Зофрис номинировалась на «Оскар» за дизайн костюмов в «Железной хватке» (2011). «Ла-Ла Ленд» — ее вторая номинация на награду американской киноакадемии. За эту работу она удостоилась награды Гильдии художников по костюмам в категории «Современный фильм», но победу на «Оскаре» у нее вырвала Коллин Этвуд с ее «Фантастическими тварями».

Мэри Зофрис на церемонии вручении призов Гильдии художников по костюмам

В своих интервью Мэри Зофрис рассказывает, как ей удалось создать магию на экране. Она вместе с режиссером Дэмьеном Шазеллом, художником-постановщиком Дэвидом Васко и художником-декоратором Сэнди Рейнольдс-Васко тщательно изучала насыщенную цветовую гамму фильмов Жака Деми. Зофри отмечает, что создателям французских мюзиклов удалось достичь полной гармонии между костюмами и декорациями и именно к такому эффекту стремилась съемочная группа «Ла-Ла Ленда».

Кадры из фильма «Шербургские зонтики» (1964)

Кадры из фильма «Девушки из Рошфора» (1967)

В фильме есть фантастические элементы (взять хотя бы парящий танец героев на фоне звездного неба в обсерватории), но Зофрис ни в коем случае не хотела, чтобы наряды Мии выглядели нереалистично.
«Для меня высшее удовольствие, это когда люди, которые только что посмотрели фильм или увидели кадры из него, подходят ко мне и спрашивают: «А где ты взяла это платье?». Я радуюсь такой реакции, поскольку это означает, что наряды героини выглядят так, как будто их можно купить в магазине», — говорит Зофрис.

Мэри Зофрис на фоне костюмов из «Ла-Ла Ленда» в Музее Института моды и технологий (FIDM Museum) в рамках экспозиции 25th Art of Motion Picture Design, посвященной дизайну костюмов для кино за последние 25 лет.

Создавая гардероб Мии, дизайнер стремилась к простоте. «У Эммы такая потрясающая фигура…и она хорошо смотрится в одежде и знает, как ее носить. Я не хотела перемудрить с дизайном и, действительно, она прекрасно смотрится в самых простых и незамысловатых вещах», — отмечает художник по костюмам.
Одежду для танцевальных сцен Зофрис пришлось создавать самой. При этом, она и Шазелл сошлись во мнении, что танцевать Стоун всегда должна либо в платье, либо в юбке. Зофрис вспоминает: «Когда мы отправились на шоппинг для фильма, я заходила во все магазины и везде были вещи исключительно черного цвета. Не самый идеальный вариант для красочного мюзикла. Было очень сложно найти в готовых товарах цвет, который бы мне понравился». Однако в фильме Стоун все же носит вещи, купленные в магазинах. Зофрис хотела, чтобы героиня была одета так, как девушки одеваются в обычной жизни. Поэтому гардероб Мии — это микс вещей, созданных дизайнером, а также приобретенных в винтажных и недорогих магазинах, включая рубашку из «H&M» за 5 долларов, в которой героиня впервые появляется на экране.

Посмотрите на подборку некоторых образов Мии, типичный стиль «girl next door», удобный для работы и комфортный для прогулок.

Так, если взять ее розово-голубой ансамбль, то в интервью журналу «Hollywood Reporter» Зофрис говорила, что розовую юбку А-образного силуэта она нашла в своем любимом винтажном магазине «Playclothes», а голубой хлопковый топ был куплен все в том же «H&M».

Свое первое коктейльное платье из синего струящегося шифона Мия сочетает с босоножками в тон марки KURT GEIGER. Как рассказывает про этот наряд сама художник по костюмам, она сознательно добивалась такого эффекта, чтобы платье не выглядело слишком роскошно или дорого. «На мой взгляд, героиня спокойно могла купить его в H&M или в отделе платьев в универмаге Bloomingdale’s», — отмечает Зофрис.

Синее платье Мии и эскиз Мэри Зофрис

Синие босоножки KURT GEIGER

Платье Мии в Музее Института моды и технологий (FIDM Museum) в рамках экспозиции 25th Art of Motion Picture Design, посвященной дизайну костюмов для кино за последние 25 лет.
В сцене сборов на вечеринку и торжественно-танцевального прохода к машине, наряды подруг представляют половину радужного спектра: красный, желтый, зеленый и, соответственно, синий.

В начале статьи мы уже говорили о многочисленных заимствованиях Шазелла из классических лент. Эта сцена во многом копирует музыкальный номер на песню «There’s Gotta Be Something Better Than This» из знаменитого мюзикла Боба Фосса «Милая Чарити» (1969), где компанию героине Ширли Маклейн в красном платье составляют две ее товарки-платные танцовщицы в желтом и фиолетовом нарядах, созданных легендарной Эдит Хэд.

Слева — кадры из фильма «Милая Чарити», справа — кадры из фильма «Ла-Ла Ленд»

Однако на этом сходство заканчивается. Вокальные и, в особенности, хореографические таланты звезд старой голливудской закалки в разы превосходят то, что нам демонстрируют актрисы нового поколения.

Смотрите сами:

На создание ярко-желтого платья для Эммы Стоун Мэри Зофрис вдохновлялась образами актрисы на красной дорожке, в особенности, ее знаменитым появлением в желтом платье Atelier-Versace на премьере фильма «Новый Человек-паук. Высокое напряжение» (2014), в котором Стоун сыграла подружку супергероя.

Эмма Стоун и Эндрю Гарфилд на премьере фильма «Новый Человек-паук. Высокое напряжение» (2014)
Простой крой платья идеально подошел для танцевальной сцены, а дополнительное очарование наряду придал неброский цветочный принт. Зофрис нашла полиэстеровую материю идеального канареечного оттенка в известном магазине тканей и рукоделия Jo-Ann Fabrics and Craft.
Зофрис вспоминает: «У нас была первая примерка. Эмма начала кружиться. Ей это понравилось. Мне это понравилось. И мы одновременно подумали, а почему бы нам не использовать эту ткань?». Для создания деликатного принта Зофрис пригласила художника по росписи ткани Роба Филлипса, чтобы он вручную нанес на материю цветочный узор в духе Матисса. Таким образом удалось добавить элемент кутюра к незамысловатой полиэстеровой ткани, которую любая американка может купить в молле по соседству.

Эскиз Мэри Зофрис

По словам Мэри Зофрис, линию декольте в форме квадрата она позаимствовала у платьев 1930-х, а рукава специально сделала не облегающими, а легкими и свободными, чтобы они двигались в танце вместе с Эммой. Художник говорила: «Ярко-желтое платье подошло и для сцены дневной вечеринки у бассейна, и для танца волшебным вечером. <…> Канареечный желтый на фоне сумерек — это был радостный момент в фильме».

Эмма Стоун на съемочной площадке
Сама Эмма Стоун не раз появлялась на красной дорожке в желтых нарядах. Это и неудивительно, ведь в сочетании с рыжими волосами актрисы насыщенный желто-канареечный оттенок смотрится прекрасно. Более того, на наш взгляд, Стоун на светских мероприятиях выглядит куда более привлекательно, чем в роли Мии. Создается ощущение, что оператор и гример недолюбливали актрису, выставляя ее не в самом выигрышном свете и цвете.

Эмма Стоун в Giambattista Valli

Эмма Стоун в Rochas и Райан Гослинг

Отдельного внимания заслуживает обувь героини в сценах в желтом платье. Внимательный зритель заметит, что на вечеринку она приходит в тех же синих босоножках KURT GEIGER, которые она ранее надевала с синим платьем.

Однако перед танцевальным номером с Себастьяном Мия решает сменить неудобные шпильки на оксфорды, которые она (какая предусмотрительная девушка!) достает из своей красной сумки-шоппера. Зофрис рассказывает: «Хореограф Мэнди Мур поставил этот танец таким образом, что ноги героев должны двигаться в унисон (привет классическому мюзиклу с Фредом Астером и Джинджер Роджерс «Давайте потанцуем!» (1937) и сцене на скамейке у катка). Во время первой недели подготовки и репетиций я посмотрела на Дэмьена и сказала: «Ок, у них должны быть туфли идентичной модели или одинакового цвета, чтобы мы смогли добиться нужного графического эффекта. Теперь каждый раз, когда я вижу эту сцену, я не могу отделаться от улыбки». Заметим, что и женские, и мужские оксфорды были куплены в известном магазине танцевальной обуви Worldtone.

Туфли Мии — Worldtone Aris Allen Women’s Spectator Oxford

Подбирая одежду для Мии, Зофрис держала в памяти конкретные образы из классических фильмов. Так, она процитировала культовые черные укороченные брюки-сигареты Одри Хепберн из «Забавной мордашки» (1957). Аналогичную модель носит Мия во время ее проходок по студийной площадке. Но если героиня Одри сочетала их с черными лоферами, то Мия носит их с черными балетками.

Слева — Эмма Стоун в фильме «Ла-Ла Ленд», справа — Одри Хепберн в фильме «Забавная мордашка»

Хотя палитра фильма Дэмьена Шазелла, несомненно, создавалась под влиянием ярких красок голливудского техниколора, в сценарии «Ла-Ла Ленда» есть только одна сцена, в которой был указан конкретный цвет костюма. Зофрис рассказывает, что по сценарию платье, в котором Эмма появляется в Обсерватории Гриффита, зеленое.

Эскиз Мэри Зофрис

Дальше дизайнер ссылается на то, что после личной беседы с Дэмьеном они оба сошлись, что идеальным референсом для этой сцены будет зеленое платье Джуди Гарленд из фильма «Звезда родилась». По-видимому, Зофрис в своем интервью перепутала название фильма с Гарленд, поскольку в «Звезде родилась» актриса ни разу не появляется в зеленом. Зато в другой классической ленте «Пасхальный парад» (1948) Джуди предстает на экране в безумно красивом бархатном платье глубокого изумрудного цвета. Очевидно, что именно этот наряд имела в виду художник по костюмам. Помимо цвета, оба образа обнаруживают сходство в вырезе на груди и ювелирном ансамбле из сережек с зелеными камнями и цепочки с подвеской овальной формы.

Джуди Гарленд в фильме «Пасхальный парад»

Слева — Эмма Стоун, справа — Джуди Гарленд

К слову, об украшениях. На Мие — золотые серьги с зеленым ониксом и золотая цепочка с подвеской с зеленым ониксом ювелирной марки Kyle Chan Design (Kyle Chan – популярный дизайнер ювелирных украшений из Южной Калифорнии). Кстати выбор украшений из одного гарнитура — это тоже реверанс в сторону Старого Голливуда, ведь нынешние законодатели мод твердят о том, что украшения не должны быть комплектными. Но ведь в данном случае все выглядит, как нельзя лучше. Серьги и кулон прекрасно сочетаются с платьем, с глазами актрисы и … друг с другом. Довершают образ танцевальные туфли Worldtone Arika Nerguiz Monte Paseo Heels, в которых (если верить увиденному на экране) можно преодолеть законы гравитации.

Платье Мии в Музее Института моды и технологий (FIDM Museum) в рамках экспозиции 25th Art of Motion Picture Design, посвященной дизайну костюмов для кино за последние 25 лет.

Вообще, очевидной отправной точкой для формирования характера и образа Мии была актриса Ингрид Бергман, постер с изображением которой висит в спальне героини.

Исследуя просторы Интернета, Зофрис набрела на редкую запись первых голливудских проб актрисы для фильма «Интермеццо» (1939).

Эта находка вдохновила дизайнера на один из образов Мии в фильме. «Я посмотрела кинопробы Ингрид Бергман, которые она сделала, впервые приехав в нашу страну, — объясняет Зофрис. — Разумеется, Эмма посмотрела это видео и изучила манеру игры актрисы. Я обратила внимание на то, в чем Ингрид была одета — розовое платье с лямкой на шее, которое было очень лаконичное, но при этом прелестное. Я даже поместила его на мою доску вдохновения для Мии. В конце концов я нашла розовое платье, которое мы взяли напрокат в Palace Costume и которое явно было вдохновлено пробами Ингрид Бергман». Именно в нем Мия появляется в короткой сцене свидания с Себастьяном, когда влюбленные гуляют по вечернему городу.

Слева — Эмма Стоун, справа — Ингрид Бергман

Эскиз Мэри Зофрис

В этой и некоторых других сценах фильма на героине Эммы Стоун — золотая цепочка с подвеской с голубовато-зеленым ониксом уже упоминавшейся ювелирной марки Kyle Chan Design.

Самым дорогостоящим нарядом, созданным Зофрис для «Ла-Ла Ленда», стало белое летящее платье, в котором Стоун танцует вместе с Гослингом на фоне белых мерцающих огней.

Дизайнер рассказывала в интервью, что в ту же секунду, когда она услышала, что актеры будут танцевать в таких декорациях, она подумала про Фреда Астера и Джинджер Роджерс, а именно про их танцевальный номер в фильме «Время свинга» (1936). Наряд Стоун был вдохновлен платьем Джинджер Роджерс в обозначенной сцене, но скроен по-другому.

Кадры из фильма «Время свинга» (1936)

Эскиз Мэри Зофрис

Слева — Джинджер Роджерс и Фред Астер в фильме «Время свинга», справа — Эмма Стоун и Райан Гослинг в фильме «Ла-Ла Ленд»

Зофрис поясняет: «У Джинджер и Эммы такие разные фигуры, да и времена тоже изменились. У платья Джинджер тонкие бретели и выглядит оно более торжественным. <…> У белого платья Эммы более сложный дизайн, чем у ее остальных нарядов в этом фильме. Верх сделан из шелкового шифона, а низ из почти невесомого летящего атласа. То есть оно как бы состоит из двух слоев, сшитых вручную…Оно прекрасно выполнено. Я видела фильм семь или восемь раз. Это забавно, ведь картина знаменита именно своими яркими красками. Но это белое платье… У меня каждый раз слезы наворачиваются на глаза, когда оно попадает в объектив камеры, поскольку оно выглядит именно так, как я его себе представляла. Оно поднимается в воздух, когда ты начинаешь кружиться в нем».

Кстати, из источников вдохновения как самой сцены, так и белоснежного струящегося наряда героини можно назвать также такие классические ленты, как «Бродвейская мелодия 40-х» (1940), «Американец в Париже» (1951) и «Танцевальный фургон» (1953).

Поскольку из двух главных персонажей именно Мия демонстрирует бОльшую личностную и профессиональную эволюцию, Мэри Зофрис наглядно показывает историю ее трансформации через костюмы. В начале фильме — это молодая девушка, у которой нет больших денег, зато есть оптимизм и вера в будущее. Цвета ее одежды жизнерадостные, яркие. Сама Зофрис признавалась, что не хотела одевать ее в черное, и даже финальное платье Мии, не черного, как может показаться, а темно-синего цвета.

Самый насыщенный — зеленый цвет — в сцене звездного танца в обсерватории, это — начало романа Мии и Себастьяна и вершина их счастья.

Затем, когда Себастьян принимает приглашение присоединиться к музыкальной группе своего давнего знакомого и герои начинают все реже видеться, цвета постепенно пропадают из гардероба Мии. В своем моноспектакле она выступает в двух нарядах, и оба выдержаны в черно-белой гамме: в начале — черный брючный костюм в тонкую белую полоску, в финале — белая блузка с коротким рукавом и черная юбка А-силуэта.

Герои расстаются. Но когда Себастьян приезжает за Мией и уговаривает ее сходить на прослушивание, она надевает джемпер пастельного голубовато-сиреневого оттенка как символ теплящейся надежды.

По прошествии пяти лет героиня — известная актриса, замужем за богатым продюсером, у нее есть деньги, и это не могло не отразиться на ее гардеробе. Зофрис говорит, что только в финале использовала дизайнерские вещи: это черно-белое короткое кружевное платье, в котором Мия появляется сначала на студии, а потом дома, (при этом впервые на героине мы видим черные очки и лодочки, как неотъемлемые признаки кинодивы), и темно-синее платье, в котором она появляется дважды: в финальной сцене в паре с мужем-продюсером и в воображаемом финале по типу «если бы да кабы» вместе с героем Гослинга.

Вот как о выборе наряда рассказывает сама Зофрис: «Платье, в котором героиня Эммы Стоун появляется в финале — единственная дорогая дизайнерская вещь в фильме. Оно во многом похоже на платье, в котором Катрин Денев позирует на фотографии и смотрит через плечо. Эта фотография была на моей доске желаний, и мне удалось найти похожее платье в магазине дизайнерской моды Saks Fifth Avenue”.

Катрин Денев

Эмма Стоун и Райан Гослинг на съемочной площадке
Это коктейльное платье из креп-сатина Jason Wu можно приобрести и сегодня. Обойдется оно в 1500 долларов.

Если вы не готовы потратить такую внушительную сумму, чтобы одеться, как Эмма Стоун в модном «Ла-Ла Ленде», можете заглянуть в вездесущий «H&M», где можно найти фактически укороченную реплику этого платья всего за 30 долларов. Дешево и сердито!

Кстати, ожерелье, кольца и браслет, которые носит Мия в финале картины были взяты напрокат у известного нью-йоркского ювелирного бренда Monique Pean.

Резюмируя, приведем цитату Мэри Зофрис о ее фундаментальном подходе к подбору гардероба героини Эммы Стоун: «Покупая вещи в реальных магазинах и сочетая их с вещами, которые мы бы могли купить, но создали сами, я пыталась вдохнуть обаяние прошлого в гардероб героини, собранный в Лос-Анджелесе 2016 года. Я помню, насколько стиль 90—х был популярен прошлым летом, когда я отправлялась на шоппинг, но это было не то, что бы подошло Мие. Ее образ должен был быть более классическим, более вневременным. Мы бы не хотели, чтобы фильм был привязан к определенной эпохе. Я стремилась к тому, чтобы создать образ вне времени по контрасту со слишком винтажным или слишком привязанным к 2016 году».